UNIVERSO DA ANA BÜTTNER

versinho

2011-03-14T21:23:00.000-03:00

"Observo meus pensamentos e só alimento aqueles que me fortalecem. Agora diga: eu tenho uma mente milionária."

Diversão

2011-03-13T13:59:00.000-03:00

Roupa

2011-03-12T10:43:00.000-03:00

por Carlos Drummond de Andrade

É função
tácita
...da roupa
preparar
o instante
de nudez.

quer saber mais um pouco sobre a alta-costura e o artes e ofícios?

2011-03-12T10:41:00.000-03:00

Olá queridos,
meu artigo que apresentei no P&D 2010, já está disponível para leitura!!

quem quiser saber um pouquinho mais sobre a alta-costura e o artes e ofícios, se existem relações entre eles ou não.. é só dar uma lidinha!

Beijos,
Aninha

VI Colóquio de moda!

2010-08-11T11:50:00.000-03:00

Eeei pessoal! O colóquio de moda ja está chegando!

você já se inscreveu como ouvinte?

é só entrar no site: www.coloquiodemoda.com.br
e seguir as instruções

Esse ano será sediado em São Paulo na Universidade Anhembi Morumbi.
acontecera depois do feriadinho do 07 de setembro!

lembre-se: "pensar moda é incrível!"

bjs,
Aninha

Cultura na cultura!

2010-08-11T11:47:00.000-03:00

Segunda feira que vem, dia 16/09, os melhores projetos interdisciplinares do quarto semestre vão ser expostos na Livraria Cultura do Shopping Market Place!

Vale a pena conferir!

os trabalhos estão lindos!
dê uma olhadinha no site!

http://www.culturanacultura.com.br/

beijinhos,
Aninha

A Casa Worth

2010-08-08T20:02:00.000-03:00

Ball gown, Charles Fréderic Worth, 1887

“Em meados do século do XIX, Charles Frederic Worth, de nacionalidade inglesa, inventou a alta-costura parisiense, contribuindo para modificar o conceito de moda. Worth não confeccionava vestidos segundo os desejos das suas clientes. Criava coleções que apresentava depois às senhoras da sociedade, as quais só tinham de escolher o tecido de entre as qualidades e os padrões que Worth lhes apresentava, e que condiziam exactamente com os seus modelos. Worth conseguiu concretizar os seus idéias de beleza e de elegância, tendo dessa forma cometido a proza de transformar o alfaiate num criador de moda e o artesão num artista. Worth já não fazia vestidos, fazia moda; vestia rainhas e princesas, actrizes e burguesas abastadas. O seu gosto tornara-se o gosto padrão da alta sociedade, e suas criações, sempre actuais, foram determinantes para a alta-costura”(LEHNERT, 2001, p.9).

retirado do livro: LEHNERT, Gertrud. História da moda, do século XX. Druckhaus Locher GmbH: Könemann, 2001.

Design e moda no século XIX

2010-08-08T19:51:00.000-03:00

Estou tão, tão feliz que meu artigo foi aprovado para ser publicado no congresso P&D (Pesquisa e Design!)..
parece um sonho!!! Gostaria de agradecer a paciência dos meus orientadores!! Obrigada!!!

: )

O artigo relaciona a alta-costura com o movimento de artes e ofícios!

Espero vocês no P&D!
já fez sua inscrição? O P&D acontece em outubro, de 13 a 16, em São Paulo na Universidade Anhembi Morumbi.
para mais informações acesse:
http://blogs.anhembi.br/congressodesign/

Um beijo,
Aninha!

Dinamica de faces

2010-07-29T22:07:00.000-03:00

Editorial de maquiagem referenciado no fotógrafo Stuntkid!
para ver as imagens de referencia clique no link abaixo!

http://blog.stuntkid.com/?page_id=45

beijos,
Aninha!

Inaugura em Roma, "AltaRomAltaModa"

2010-07-29T21:58:00.000-03:00

Desfile Gianni Calignano 2010

Parte da "AltaRomAltaModa", o principal evento no celendário dedicado a Alta Roma, porta voz de estilo, história, inovação e prestigioso palco do Made in Italy e do estilo italiano no mundo. A moda é o canal privilegiado de escolha desta sociedade, nascida da união entre parceiros comerciais e institucionais. Direcionado sobretudo ao observação dirigido as novas gerações, Altaroma, todo ano delinia novas direções que lançam a alta costura italiana nos panoramas internacionais dialogando com o mundo da arte, curtra e do design, sempre com um olho direcionado para a tradição.
A edição do verão 2010 acontecerá entre 10 e 14 de julho, com um pré-lançamento no dia 9. A governar o calendário do evento organizadores deste ano recrutaram nada menos que Silvia Venturini Fendi entre as maison que participarão do evento Renato Balestra, Rami Al Ali, Gattinoni, Raffaella Curiel, Corrado De Biase, Giada Curti, Abed Mahfuz.

Dior - Altacostura Inverno 2010/11

2010-07-29T21:54:00.000-03:00

O desfile da Dior de altacostura foi lindíssimo, mas o melhor look de acordo com a minha percepção é este, pois nele estão todos os detalhes que evidenciam toda a coleção:

Pedro Mariano!

2010-07-29T21:46:00.002-03:00

as músicas de Pedro Mariano me fazem tão bem, adoro pensar e refletir com elas..............................

http://www.youtube.com/watch?v=AhLgbHi9lOc

Première Vision Brasil

2010-07-29T21:44:00.000-03:00

A Première foi linda!!!!!!!!! E trabalhar com Natalie e Pascaline é um prazer imenso!!

confiram as fotos do fórum no site da Prèmiere!!

http://www.premierebrasil.biz/

e a próxima edição já tem data: 19 e 20/01/11!

Sara Blake!

2010-07-01T11:21:00.000-03:00

linda ilustraçao!! ameiiiiiiiii!

Design de superfície têxtil!

2010-07-01T11:12:00.000-03:00

Coleção para design de superfície textil.

só uma palinha pra vocês!

bj!

Um simples olhar pessoal

2010-06-07T08:05:00.000-03:00

Resultado do curso styling para editoriais, realizado na Escola São Paulo.

Bacione,

Aninha.

Enquanto isso na Escola São Paulo...

2010-04-26T19:14:00.000-03:00

Turminha de Styling para Editoriais com a querida professora Chiara Gadaleta Klajimic

Novo Sony vaio W Eco!

2010-04-26T19:08:00.004-03:00

A sustentabilidade está cada vez mais presente em nosso mundo. A Sony Vaio lançou seu modelo W Eco, que é feito com 80% de peças plásticas recicladas, sendo que 20% delas são feitas com CDs e DVDs. O diferencial também está na parte externa, não apenas em componentes internos.

O produto não tem embalagem de papelão, que foi substituída por uma maleta feita com material 100% reciclável à base de garrafas PET. Pelo tamanho reduzido da embalagem, os gastos de transporte diminuíram 20%. Isso não é um máximo?!

A Sony, inclusive, faz questão de demonstrar que está se tornando uma empresa mais verde!!!

This is me

2010-04-18T12:41:00.001-03:00

Art attack!

2010-04-18T12:34:00.000-03:00

A segunda edicão da première Brasil já tem data!

2010-04-18T12:32:00.000-03:00

Para os que amam tecido, são apaixonados por moda e querem estar sempre ligados em novidade relacionado a esse mundo vem aí a segunda edição da Première Vision Brasil!

O evento acontecerá nos dias 21-22 de julho, no pavilhão da Transamérica Expocenter em São Paulo-SP. O evento mostrará as tendencias para o outono/inverno 2011 e tudo o que estará na estação mais fria de 2011!

Origami em tecido

2010-04-18T12:18:00.000-03:00

Pessoal.. ontem, andando pela feira conhecida como Qualquer Coisa na Praça Benedito Calixto ali em Pinheiros conheci o origami em tecido de Thaís Kato. Ela faz carteiras, porta cartões, porta moedas, marcadores de livros e rosinhas!! É uma obra de arte e tudo sem costura!!!

Fonte: http://thaiskato.blogspot.com/

Os tecidos são lindíssimos... desde nacionais até importados, como do Japão e Inglaterra. É tudo feito com muito cuidado, carinho e suuuuuper delicado. Adorei!!

Vale a pena dar uma olhadinha no que ela faz.. se voce estiver passando por lá!

Fonte: http://thaiskato.blogspot.com/

Se quiser saber mais sobre o trabalho dela:
http://www.thaiskato.com.br/
http://thaiskato.blogspot.com/

Fica aí uma dica,
Beijos,
Aninha!

Dinda-ruiva.

2010-04-15T22:08:00.000-03:00

A evolução da Dinda-ruiva.

Universo Ilustrado.

2010-04-15T22:03:00.000-03:00

Construção do universo pessoal.

2010-04-02T11:00:00.000-03:00

Ola pessoal, bom dia e bom feriado, né?!

Ontem, durante a tarde, passei por uma experiencia muuuuuuuito legal. Vooces já pararam para pensar quais são as coisas, as pessoas que constroem o seu universo?

Por exemplo, porque tem afinidade com tal artista de tv ou então porque idolatra pessoas assim, e se tem algo em você que se parece com ela.

Enfim, é uma experiência muuuuuuuuito válida!

Beijo,

bom fim de semana,

feliz páscoa,

Aninha!

Sexto coloquio de moda!

2010-03-29T16:13:00.000-03:00

"Pensar moda é incrível!"... então não deixe de inscrever o seu trabalho até dia 30/04 você pode inscrever seu trabalho para o colóquio de moda, que este ano será realizado na Universidade Anhembi Morumbi, em São Paulo - SP, durante os dias 12 a 15 de setembro de 2010!

Maaaaaaaaas, você também pode se inscrever como ouvinte e ficar por dentro do que os pesquisadores de moda estão pensando!!

Para mais informações de como inscrever acesse o site:

http://www.designbrasil.org.br/portal/agenda/exibir.jhtml?idLayout=8&id=6565

e tambem no site do evento encontram as informações necessárias!

Beijos,

Aninha!

Participação na Premiere Vision Brasil!

2010-03-24T22:21:00.000-03:00

Fonte: divulgação.

Em janeiro de 2010, foi a primeira vez que a premiere vision veio para o Brasil! A feira ocorreu no transamérica expocenter durante os dias 20 e 21/01, em São Paulo. Ela contou com cerca de 50 expositores, divididos em quatro partes: city and glam, denim, spots and beachwear e aviamentos.

Segundo o site Portais da Moda (http://www.portaisdamoda.com.br/noticiaInt~id~19514~n~premiere+vision+brasil+em+2010.htm), "O Brasil tem como objetivo lançar tendências antes da Europa para que outros países venham realizar suas pesquisas de mercado na Premiere Vision Brasil. É um desafio para o nosso país, mas todos os envolvidos nessa parceria com a Premiere Vision acreditam que em 10 anos o Brasil conseguira lançar as tendências e possibilitar que grandes confecções e estilistas tenham contato direto com as matérias-primas para o desenvolvimento de suas coleções."

Para saber mais: http://www.premierebrasil.biz/

Meu mural, paredal.

2010-03-24T22:08:00.000-03:00

Curso de make-up para desfiles e editoriais.

2010-03-23T17:08:00.000-03:00

Confesso que este aqui estava um pouco assim, digamos que abandonado..

vou atualizá-lo, agora, e constantemente!!

Curso realizado na Escola São Paulo (http://www.escolasaopaulo.org/) com o maquiador Max Weber, em outubro de 2009.

Legenda: queridissima Dilla Bezerra, Max Weber.. e a senhorita que vos escreve!

Beijocas,

da Anoca!

melita, filtro de papel para café.

2010-03-23T13:47:00.000-03:00

ah, morena.

2010-03-22T15:28:00.000-03:00

lapis de cor e um canson... morena ilustrada com muito amor.

Da moda a poesia.

2010-03-22T15:21:00.000-03:00

A poesia me encanta hoje, me encatará amanhã e me encantou ontem.

Cecilia Meireles, minha poetisa predileta que me acompanha desde a infância.

Então, vamos ler uma poesia hoje?!

4º Motivo Da Rosa (Cecília Meireles)

Não te aflijas com a pétala que voa:
também é ser, deixar de ser assim.
Rosas verá, só de cinzas franzidas,
mortas, intactas pelo teu jardim.
Eu deixo aroma até nos meus espinhos
ao longe, o vento vai falando de mim.
E por perder-me é que vão me lembrando,
por desfolhar-me é que não tenho fim.

Roll-on

2010-03-22T15:18:00.000-03:00

Minhas ilustrações, minha arte, minha vida.

A nudez pelo corpo vestido

2009-12-11T16:05:00.000-02:00

Este é o projeto interdisciplinar do quarto semestre, o qul possui o conceito da coleção, a nudez pelo corpo vestido, ocorreu da pesquisa sobre o corpo nu do índio e o significado da ornamentação como atração para este corpo. Este conceito trabalha a reconstrução corporal, o que nos levou à desconstrução de certos símbolos femininos e a imposição desses em lugares não vistos pelo olhar desatento. Pois é neste “corpo que as metamorfoses e as metáforas se instalam, procurando reconfigurações e formas de expressão” (XIMENES, 2009. p. 89), devido à utilização deste como um verdadeiro código, sendo segunda pele, a pele social.

Sessão nostalgia.

2009-11-08T12:10:00.000-02:00

Estamparia.

Regional sp lycra future designers!

2009-11-08T12:00:00.000-02:00

Assistam!

o vídeo da regional de sp do concurso Lycra Future Designers..

e aí estou eu! : )

Beeijo,

bom final de semana! : )

http://www.youtube.com/watch?v=uZha2fBlKlU

Experimentação "paredal"

2009-11-02T16:29:00.000-02:00

Nada mais gostoso do que trocar a folha de papel por outras superfícies né?

segunda etapa Lycra Future Designers

2009-10-30T08:47:00.001-02:00

Com base na pesquisa imagética das pinturas apresentadas no museu de arte moderna de São Paulo na exposição Roberto Burle Marx 100 anos: a permanência do instável foi desenvolvida a peça denominada constante mutável, a qual propõe possibilidades de uso e faz com que o consumidor a customize mesmo que a sua base seja permanente.

Segue uma imagem com algumas possibilidades de uso, mas exercite a sua cratividade!

Design encantador

2009-10-10T23:04:00.001-03:00

Assim como a foto, Jailson Marcos, desenvolve suas sandálias, tanto feminina quanto masculina artesanalmente. Sua coleção têm características marcante dentre elas a utilização do couro e sua própria identidade. Já desenvolveu para SPFW, Refice fashion e outras semanas de moda no exterior; e para editoriais de moda.

Confira a entrevista: http://www.youtube.com/watch?v=rHfiGdBum7Q

Fonte imagética: leia moda!

35 VIP - com Renata Miranda!

2009-10-10T14:51:00.000-03:00

Essa semana, em sampa, ocorreu o 35 VIP com a consultora de moda Renata Miranda. Mas calma, se voce não compareceu.. vá! Ela vai estar em algumas cidades ainda este ano! É incrivel...! Eu não perdi, e voce? Vai ficar fora dessa?

Mais informações no site: http://www.renatamiranda.com.br/vip-datas_geral.html

selecionada para a segunda fase do concurso lycra future designers!

2009-09-30T01:51:00.001-03:00

Desenho de moda para o concurso da invista, com referencias imagéticas em Burle Marx.

concurso SPFW junho/2009

2009-09-25T10:41:00.000-03:00

Proposta de uniformes femininos e masculinos para o lounge da Universidade Anhembi Morumbi...

Sem estampa-ria, enlouquece-ria.

2009-09-25T10:30:00.001-03:00

O que seria de você sem aquela estampa linda? Sem estamparia, enlouqueceria............

Vogue Kids!

2009-09-25T10:27:00.001-03:00

A última proposta da disciplina Ilustração de moda, era recriar uma capa de uma revista e/ou livro. Escolhi a Vogue Kids...

V Colóquio de Moda

2009-09-25T09:57:00.002-03:00

O Colóquio vem ai, o maior congresso academico de moda no Brasil! A programação está recheada de coisas suuuuuuuper bacanas, vale a pena conferir! Eu vou, e você? Vai ficar de fora dessa?

Para mais informações: www.coloquiodemoda.com.br

e mais um projeto vem ai....

2009-09-24T15:27:00.001-03:00

e quem disse que designer não entende de modelagem e ergonomia?

2009-09-24T15:20:00.002-03:00

Essa foi a minha semana com as saias, feitas por miiim, para as disciplinas de ergonomia do design e modelagem básica e os livros que me seguem (fora os outros, rsrsrs)!!

: )

e quem disse que eu nãão seei costurar?

saia de prega

Modelo de saia jeans com algumas aplicações divertidas.

participação no fashion's night out!

2009-09-20T12:31:00.003-03:00

Exposição autoral no Fashion's night out - A global VOGUE celebration of fashion, na livraria cultura do shopping Market Place, em São Paulo - SP.

ilustração de moda

2009-09-20T12:15:00.002-03:00

workshop de Ilustração de moda, 12/09/09, com Regina Barbosa na Sociedade ARTEMODA.

projeto interdisciplinar do 2009/1

2009-09-20T12:11:00.001-03:00

O impacto das novas formas, foi o projeto desenvolvido durante o terceiro semestre por Ana Julia Büttner, Priscila Uba, Larissa Proni e Mariana Oliveira.

Inter relação entre arte, design e moda

Para relacionar design, arte e moda, primeiramente, é necessário entendê-los. O design é uma atividade orientada por um objetivo e não só voltada para solucionar um problema, é também “um campo estruturado por meio das relações entre o projeto, a criação, a tecnologia e a produção, sendo que estes aspectos dialogam e refletem os contextos culturais, econômicos e sociais”, diz MOURA (2006, p.1). A arte se manifesta de diferentes modos através das obras humanas, em especial através da música, da poesia, da escultura, da escrita, da pintura e etc., cada uma dessas com a intervenção do homem, o qual não busca a unanimidade, e sim o diferente. Já a moda é um fenômeno sócio-cultural que expressa os valores da sociedade – hábitos e costumes – numa determinada época.

“A arte recente tem utilizado não apenas tinta, metal e pedra, mais também ar, luz, som, palavras, pessoas, comida e muitas outras coisas. Hoje existem poucas técnicas e métodos de trabalho, se é que existem, que podem garantir ao objeto acabado a sua aceitação como arte. Inversamente, parece, com freqüência , que pouco se pode fazer para impedir que mesmo o resultado das atividades mais mundanas seja erroneamente compreendido como arte, diz ARCHER (2001, prefácio).

De acordo com Rita Maria de Souza Couto, o design é voltado para descobrimento dos componentes de uma estrutura física e como uma atividade criativa que supõe a construção de algo novo e útil para um ambiente material coerente e para atender as necessidades do homem: o mundo do design está ligado ao da estética e não necessariamente ao da arte.

Sendo assim a arte e o design são campos de conhecimento específico, e dialogam: universos com especificidades que se cruzam e se enriquecem, tanto nos pontos de dissonância quanto nos pontos de consonância. Não é apenas a igualdade que aproxima e sim a percepção das diferenças que geram ricas possibilidades de trocas.

Tanto a moda como o design são um conjunto organizado de conhecimento, pois utilizam métodos para organização do seu trabalho e para aumentar a sua eficácia, podendo utilizar-se da arte como fonte de pesquisa.

Assim, apresenta-se a seguir a biografia de Robert Rauschenberg, artista que será referência para o desenvolvimento deste projeto interdisciplinar.

Robert Rauschenberg

Robert Rauschenberg, nascido em 1925, é um artista americano com raízes artísticas: a pintura tradicional e a universalidade dos instrumentos expressivos modernos.

O artista estudou entre 1947-48 em Kansas City Art Institute tanto nos campos das artes literais como das artes aplicadas: historia da arte, projeto e composição, escultura, anatomia e desenho de moda. Trabalhou como decorador de vitrine, desenhou ornamentações cinematográficas e decorou estúdios fotográficos. Em 1949, no Black Mountain College, elegeu a fotografia como cadeira, e sua formação variada foi um dos requisitos para suas atitudes posteriores com referência ao conceito de arte.

Em 1948, Raushenberg foi a Paris e ali pintou paisagens e cenas urbanas no estilo tradicional. Retornou à América impressionado com o trabalho do artista Josef Albers, que o influenciou em seus primeiros quadros, concretos e filosóficos. Trabalhou, também, sobre o outro extremo da pintura e do expressionismo abstrato, a Action Painting, que integrava movimentos pictóricos, selvagens e explosivos.

Quando, em 1953, o criador borrou um desenho de Willem de Kooning – expressionista - pretendia criar uma linguagem artística a partir de nada, a partir da liberdade total. Suas colagens e assemblages, dos finais dos anos 1950 e começo dos 1960, foram como um estopim no desenvolvimento do Pop Art.

Ele pretendia confrontar as reproduções mecânicas triviais dos meios de comunicação com os elementos de desenho, pintura e escultura: o objetivo concentrado com o subjetivo, o pessoal em diálogo com o geral, o funcional e pré-fabricado em colaboração com o criativo. Essa mescla não correspondia aos critérios dos habituais estilos compositivos, que previam uma concepção consciente e transparente. Os quadros de Rauschenberg não cumpriam estes critérios, pois seus elementos livres e funcionais se combinavam de uma forma casual, e apareciam sem nenhum tipo de interpretação.

A universalidade, como motivo dominante nas obras dele, alude aos temas da filosofia da arte, os aspectos dos meios de massas e os instrumentos representativos. Entre eles se encontram os calços, o transfering, as imagens rasgadas (um jogo de crianças), as retículas, todas as técnicas possíveis da impressão gráfica, como a serigrafia e a reimpressão, os objetos trouvés, as fotografias, os recortes de periódicos, os comics, as letras e os textos, a pintura e os desenhos abstratos, primeiro dispostos de uma forma construtiva e logo colocados de forma casual.

A grande identidade das imagens dos meios de massa dentro dos quadros cria o espaço e surte efeito – a aparição e desaparição dos objetos perto e longe. Os Combine Paintings são montagens que entrelaçam os temas e seu significado com níveis abstratos e livres. O âmbito das experiências visuais se põe em contato com os símbolos e objetos da sociedade do consumo e o esbanjamento. São ícones da época ou também imagens das recordações. Os símbolos procedem de distintos níveis da realidade que se combinam de uma forma associativa e muito invocadora: os resíduos, a sociedade e os ossos se entrelaçam com signos positivos vivos, os highlights da história da arte com o presente, a vida diária e a política com aparatos e operários, o colorido se encontra com o negro. Mediante a nova combinação, o artista eleva os temas a níveis semânticos superiores.

Em suas próprias performances gostava de incluir outros artistas, buscando sempre o contato com as forças artísticas intelectuais mais diversas de sua época. Sempre tentou fundamentar a arte, a cultura e a ciência no sentido ideológico e filosófico. Daí que em 1966 fundara com o engenheiro Billy Klüver os Experiments in Art and Technology (E.A.T), que queriam relacionar a criatividade artística e os campos experimentais da técnica e da indústria.

No único auto-retrato de Rauschenberg, de 1965, seu próprio rosto é confrontado com tecnologia, as perspectivas filosóficas da credibilidade do progresso e as utopias civilizadoras. O auto-retrato o apresenta com um atributo do artista. A fotografia, como método moderno da cópia, o representa a ele mesmo. A pintura e o lápis são os materiais de trabalho tradicionais, e sua assinatura, a primeira inicial de seu nome invertida, é a marca de fábrica do artista desde Cuatrocento. O ouvido pode prestar atenção ao mundo e simbolizar atenção, comunicação, musicalidade e sensualidade. O material se encontra com o espiritual, a matéria da desmaterialização.

Rauschenberg participa do movimento Neodada – localizado na passagem do expressionismo abstrato à arte pop e ao minimalismo – liga-se a recuperação de algumas conquistas do movimento Dada, sobre tudo a atitude Dada no uso de objetos e temas derivados do mundo diário, da mídia e da publicidade, mitigando as fronteiras entre a arte e vida cotidiana. “Nós não procuramos nada, nós afirmamos a vitalidade de cada instante”, segundo Tzara (MORAIS, p. 211). O Neodada reabilita procedimentos como a Assamblege e a apropriação, pela utilização de objetos extra-artísticos nos trabalhos de arte.

Conceito de criação

O conceito de criação da coleção verão 2009 é baseado na idéia de impacto causado pelas assemblages de Rauschenberg e pelos materiais diferenciados utilizados em suas obras. Com base nelas definiram-se formas, volumes e estampas para a criação das peças, já para a cartela de cores foram analisadas as obras do artista e nelas as cores apropriadas para o consumidor e o seu estilo de vida.

Workshop com Sakina M`sa

2009-09-20T11:12:00.005-03:00

Antes do último SPFW, os alunos de design de moda escolhidos pela coordeção por critérios de nota da UAM (Universidade Anhembi Morumbi) participaram de um workshop com a estilista de alta costura francesa, Sakina M`Sa.
Sakina, nos ensinou a técnica do cadavre exquis, utilizada pelos surrelistas franceses, que é o ato de construção e desconstrução das peças.

O resultado foi incrível, adorei. E as peças foram expostas e desfiladas no ultimo spfw. A da direita denominada torci-colo e a da esquerda envolvente.

Trocadilho.

2008-08-22T13:21:00.002-03:00

BOSSA NA OCA
OCA NA BOSSA
NA BOSSA OCA
NA OCA BOSSA
OC NAA BOSSA
CA NAO BOSSA?

Pronto, passou! esse foi meu momentinho de poetiza...
afirmo e reafirmo.. nao deixe de ver a expo...

"pensar, criar, recriar e produzir"... por que nao poesia?

: *

Bossa na Oca

2008-08-21T15:20:00.003-03:00

E quem disse que a Bossa Nova não tem nada a ver com Moda? Bossa é cultura. Bossa é comportamento. Bossa é paz. Bossa é vida. Bossa é linda. Bossa é manifestaçao do ser humano. Bossa e poesia.. e quem disse que moda nao é tudo isso?

Há quem diz que a música não é nada mais que uma mera forma de distraçao.. mas pra um bom entendedor, ela é muito mais que isso.. é rica fonte de informaçao, história e referenciaçao! : )

Se puder, vaá visitar.. vale a pena!

A Exposiçao se encontra na Oca, no Parque do Ibirapuera. ATENÇAO: de quarta a domingo a exposiçao tem o valor de 20 reais, meia para estudante.. e de terça é grátis! APROVEITEM!

Minimalismo maximizado!

2008-07-14T13:59:00.000-03:00

O mínimo detalhe pode ser apenas uma faixa de lã sobreposta sobre um vestido, ou um cinto finissimo na cintura ou um largo com uma fivela bem acentuada logo abaixo do seio, ou este mesmo composto por uma irregularidade em sua forma composto com uma fivela discreta para que a "nova forma" seja o máximo do acessório.

Observa-se também o máximo do mínimo na mistura de materiais em bolsas e sapatos, a mistura de cores - como as sandálias plásticas com diversas cores -, saltos e estampas. As "bijuhs" com diferentes formatos de argolas grandes largas e/ou grandes com plumas ou brilhos.

Enfim, "o vestir é entendido por completo quando detalhes dão vida ao look".

Os lenços são exclusivamente femininos?

2008-07-14T13:43:00.000-03:00

Pra quem pensa que sim, está totalmente errado. Este acessório usado no pescoço é de introdução européia ao vestiário, mas é de uso em vários países sul americanos, como a Bolívia, o Brasil e a Argentina. Mas não são só as mulheres que podem usufruir deste para a composição de um look. Os homens podem usá-los no bolso de um terno, o que deixa a composição harmonioza, além de sua formalidade.

Por onde andas, eu me transformo

2008-06-23T07:40:00.001-03:00

"Por onde andas, eu me transformo" é o projeto de conclusão da disciplina fundamentos do design, proposto aos alunos do curso de design de moda das turmas ma1, mbc1 e md1.sua proposta é um exercicio prático e ao mesmo tempo uma reflexao sobre o conteudo da disciplina ministrado durante estre semnestre, nao apenas relativos aos conceitos e teorias do design, mas também sobre as áreas com as quai esta aárea se relaciona bem como uma introduçao ao desenvolvimento de uma metodologia projetual.o projeto parte da coleta de objetos descartados sobre os diferentes espaços do Campus Morumbi, estes representados por seus pisos de terra, concreto, pedras, seixos e sua vegetação. De uma relacao estabeçecida entre obejto e piso, foram identificados diversas referencias que falam sobre forma, cor, textura, materiais e também sobre sensaçoes. com base nestes dados, cada aluno desenvolveu seu rojeto que agora retorna ao capus Morumbi na forma de uma roupa-objeto para estabelecer um novo dialogo com os espaços de onde sairam as referências.

texto: Geraldo Lima

Passeio de Kenzo

2008-06-20T08:37:00.000-03:00

Kenzo pela primeira vez vem ao Brasil e vai conhecer um dos bairros mais importantes de confecção de São Paulo, o Bom Retiro. Caminhou em toda a José Paulino e aos seus redores e confessou que assimilava a moda brasileira com Gisele Bündchen, mesmo sabendo que é apenas uma modelo.Em uma entrevista aos Jornais da cidade mencionou a marca Lime Light, a que mais o encantou.Kenzo participou também do SPFW,através de palestras e nos camarins da Osklen.

Olhos britânicos

2008-06-20T08:32:00.000-03:00

A Mulberry anda com uma surpresa atrás da outra. Dentre estas está a nova coleção de óculos em parceria com a Cutler & Gross, a qual é composta por apenas cinco modelos todos confeccionados manualmente na França e Itália.

Para quem gamou neles, tenho uma ótima notícia: podem ser comprados online e a Mulberry entrega no Brasil. Para mais informações: www.mulberry.com

Magazine on-line : )

2008-04-20T19:47:00.000-03:00

Naada melhor que voce ler uma revista e nem ter que sair da telinha do computador...
Uma nova revista com um bom conceito de moda foi lançada na Inglaterra e é dedica em moda, beleza e atitude com conteúdo online e inovador com textos em inglês, mas com fácil leitura.

Acesse:
http://www.mcmag.co.uk/

e veja os conteúdos atualizadíssimos sobre design e moda!

Explosão na maison Dior

2008-04-17T14:34:00.000-03:00

Christian Dior (1905-1957) foi quem revolucionou a moda francesa depois da segunda Grande Guerra, pois em 1947 que lançou a sua primeira coleção com seu nome próprio. Enquanto outros estilistas apostavam na simplicidade e no conforto, ele propunha a feminilidade e o luxo extremo; esta proposta fez tanto sucesso que os demais tiveram que rever as suas coleções.
Desde a sua estréia, a população mundial passou a desejar suas criações, ou seja, todos queriam vestir Dior. O desejo de ter uma peça foi aumentando cada vez mais e se difundindo por todo o mundo. A partir de então sua coleção deixou de ser completamente alta-costura para iniciar a industrialização, prêt-à-porter. Foram assim os dez anos de puro glamuor com cem mil vestidos e dezesseis mil croquis.
Mesmo depois de sua morte, em 1957 - seu décimo ano na carreira - a marca continua nas lojas de todo o mundo. Atualmente, quem cria os modelos é o inglês John Galliano, formado pela St. Martin’s School of Arts de Londres, em 1983. "Até a metade dos anos 90, a Christian Dior tinha a imagem de vestidos da Bela Adormecida, de roupas caretas. A reviravolta se deu com Galliano. Houve dois escândalos que fizeram a marca explodir: sua simples contratação e a coleção dos mendigos", diz a diretora-geral da Dior Brasil, Rosangela Lyra.
Apesar disto, Galliano não deixou a essência de Christian, pois a composição de seus looks são super femininos, valorizam a silhueta, enfim, o corpo feminino. É ousado e compõe extravagâncias - "Os vestidos e as saias de tecidos moles, escorregadios, as mangas e barras desfiadas, tudo o que é inspirado na lingerie que se usa hoje tem sua influência", enumera a historiadora francesa de moda Florence Muller -, além de ter uma ótima vocação para o marketing, fazendo com que a sua composição ganhe as ruas de diversas cidades do planeta.

é isso aí pessoal ; *

Jaquetas, a peça da vez!

2008-04-11T14:21:00.000-03:00

A jaquete vai ser uma das peças essencias na composiçao dos looks deste inverno, igualmente nos anos 80.
Misture jaquetas com vestidos, com camiseta e calça de moelton.. use a sua cratividade!
Desde os anos 20 elas vem e vao, foi nesta época que Chanel criou o famoso tailleur de tweed e a Elza Schiaparelli criou as jaquetas com paetê!Já nos anos 50, Dior revolucionou marcando a cintura para acentuar a silhueta. Um pouco mais tarde Balanciaga já as transformou em obras de arte! Mas foi mesmo nos 80 que elas ganharam força e comportamento de uma mulher poderosa, com atitude.

É isso aí, divirtam-se com a composiçao do seu look.

Ah, e nao se esqueça que os lenços também estao em alta!

: )

: *

Fashion Marketing 2008

2008-04-11T11:30:00.000-03:00

Aconteceu nessa semana, em Sao Paulo, o fashion marketing, evento idealizado e organizado por Gloria Kalil.
O evento tem objetivo dos profissionais de moda se comunicarem, discutindo sobre a moda no Brasil. Grandes nomes do mundo da moda como: Nelson Alvarenga, da Ellus; Gustavo Lins, estilista brasileiro que desfila em Paris; compareceram no evento respondendo as questoes dos estilistas.
O preço da entrada variaava de 1500 a 1750 reais.

vem aí o link com os looks dos que permaneceram lá

http://chic.ig.com.br/materias/483001-483500/483313/483313_1.html

2008-04-11T11:12:00.000-03:00

fotos retiradas do site terra sobre a semana de moda de londres!

Vivienne westwood - outono/inverno 2008-2009

2008-04-11T11:04:00.000-03:00

Vivienne Westwood,atualmente, desfila em Londres!

e como sempre tem os seus looks bárbaros.

aí vai algumas imagens.

baci a tutti
; *

Alexandre Herchcovitch rompe o casamento com o grupo I`M e com a Zoomp.

2008-04-11T10:50:00.000-03:00

No dia dois (2) deste mês foi anunciado pelo grupo e pelo Alexandre a separação de ambos. De acordo com o estilista, as negociaçoes nao tiveram um bom resultado... e o grupo comunicou que
"A IM e Alexandre Herchcovitch decidiram morar juntos antes de assinar o contrato final. Ao morar juntos, tivemos a oportunidade de nos conhecer melhor e foi essa convivência diária que nos permitiu perceber que nossas visões em relação ao custo das estruturas de gestão são diferentes".

taalvez seja melhor para o Alexandre ter maior liberdade em seus negócios... afinal ele é um bárabaro estilista! : )

para ler a matéria na íntegra é só clicar aqui: http://moda.terra.com.br/interna/0,,OI2724641-EI1119,00.html

2008-04-10T10:18:00.000-03:00

Hum. É sempre dificil começar o texto de um blog novo, maaas lá vou eu.

Este blog, como o nome diz, tem o objetivo de aprender sobre a moda!

: )

é isso aí.

logo logo eu posto maaais

baci a tutti

; *